हाल ही में मैंने ब्लैक सिनेमा के इतिहास और प्रभाव के बारे में एक कलाकार और एक फिल्म प्रोफेसर द्वारा दिए गए एक व्याख्यान में भाग लिया, एक अस्पष्ट शब्द जो सबसे पहले खोजे गए विषयों में से एक था। यह कोई औपचारिक बातचीत नहीं थी, इसलिए मुझे एक खुली बातचीत की उम्मीद थी, और मैं किसी भव्य थीसिस के साथ नहीं बल्कि देखने के लिए अच्छी फिल्मों की एक सूची के साथ घर जाऊंगा। लेकिन फिर कलाकार ने शुरुआत में ही कुछ ऐसा कहा जो मेरे मन में बस गया। जहां तक उनका सवाल है, उन्होंने कहा, सभी सिनेमा ब्लैक सिनेमा थे, उसी तरह जैज़ और ब्लूज़ में अपनी उत्पत्ति के कारण सभी पॉप और रॉक संगीत ब्लैक संगीत हैं। माध्यमों की भाषा उन शुरुआती कलाकारों द्वारा स्थापित की गई थी और तब से इसमें केवल नए रंग-रोगन देखे गए हैं।
यह विचार 'रीजनरेशन: ब्लैक सिनेमा 1898-1971' के समान ब्रह्मांड में मौजूद है, जो डेट्रॉइट इंस्टीट्यूट ऑफ आर्ट्स में हाल ही में शुरू हुआ एक शो है, जिसमें लगभग 200 ऐतिहासिक वस्तुओं को जोड़ा गया है - जिनमें तस्वीरें, वेशभूषा, प्रॉप्स और पोस्टर शामिल हैं - समकालीन कलाकृतियों के साथ। थिएस्टर गेट्स, ग्लेन लिगॉन, गैरी सिमंस और कारा वॉकर। मूल रूप से एकेडमी म्यूज़ियम ऑफ़ मोशन पिक्चर्स द्वारा आयोजित, यह शो थोड़ा अजीब है लेकिन किसी भी स्तर पर इसमें पागल होना कठिन है। उन्हें मेल्विन वैन पीबल्स की टोपी मिली है स्वीट स्वीटबैक का बदमाश गाना (1971)!
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बेशक, बहुत सारे फिल्म पोस्टर हैं, और ग्लेन लिगॉन के डबल अमेरिका 2 (2012) उन सभी के साथ बातचीत करता हुआ प्रतीत होता है। इस टुकड़े का दूसरा, उल्टा 'अमेरिका' यह प्रतिबिंबित करने के लिए टिमटिमाता है कि यह अखंड विचार, वास्तव में, एक फिल्म के पोस्टर जितना नाजुक है। किसी भी चीज़ की उम्र किसी फिल्म के पोस्टर से अधिक नाटकीय ढंग से नहीं होती। वे लंबे समय से विलुप्त हो चुकी उत्साह की कलाकृतियाँ हैं, बाजार में विचित्र यादें हैं जो हर साल अधिक और बड़ी मांग करती हैं। हालाँकि इस शो के लोग विशेष रूप से अच्छे हैं। के लिए खींचे गए फ़्लायर में ज्वलंत संकट (1924), जेल की कोठरी में एक भूत और एक टक्सीडो गलत तरीके से दोषी ठहराए गए अखबारवाले पर उंगली उठाता है। आईएमडीबी के मुताबिक, यह पत्रकार फिल्म खत्म होने से पहले काउबॉय बन जाएगा।
फ़िल्में वास्तव में मज़ेदार हुआ करती थीं - इतनी कि आप केवल तभी आनंद महसूस कर सकते हैं जब आप जोसेफिन बेकर, कैब कैलोवे, पॉल रॉबसन और सिडनी पोइटियर की प्रेस तस्वीरें देखते हैं, तब भी जब आप उनके जीवन के कठिन क्षणों की कहानियाँ जानते हैं। ये वे लोग थे जो उल्लेखनीय स्तर की समानता के साथ एक माध्यम को परिभाषित कर रहे थे, सभी चीजें सापेक्ष थीं। प्रदर्शन पर गैरी सिमंस भी हैं' केवल बालकनी में बैठने की व्यवस्था (2017), एक न्यूनतम धातु की मूर्ति जो एक अलग मूवी थियेटर में अलग बाहरी सीढ़ी को फिर से बनाती है। इस शो में 1936 में अलबामा में ऐसी ही एक सीढ़ी दिखाने वाली एक अभिलेखीय तस्वीर भी है। यह जोड़ी कलाकृति की शक्ति के एक हिस्से को लूटती है, क्योंकि कुछ स्तर पर आपने विश्वास नहीं किया होगा, या विश्वास नहीं करना चाहा होगा, कि थिएटर की मालिक वास्तव में इसे बड़े बड़े अक्षरों में रंगीन लेबल करेंगे। फिर भी जैसा कि सिमंस के अंश में उन्होंने किया था, और यह वास्तविकता बहुत प्रभावशाली है।
इस तरह की तुलना से पता चलता है कि कला और अभिलेखागार को मिश्रित करने वाले इस प्रकार के शो करना कठिन क्यों है। फिर भी, यह एक अच्छा अनुस्मारक है कि फिल्में एक समय में विचारों के महत्वपूर्ण मिश्रण का स्थल थीं, और यह ऑस्कर के ठीक समय पर था।
“ पुनर्जनन: ब्लैक सिनेमा 1898-1971 '' पर दृश्य है डेट्रॉइट इंस्टीट्यूट ऑफ आर्ट्स 23 जून तक
