नए संग्रहालय में विवाद से प्रेरित एक चित्रकार क्रिस ओफिली पर एक ताजा नज़र Fresh

कोई आश्चर्य करता है कि उन सभी वर्षों पहले क्या उपद्रव था।

इन आलोचकों में से कुछ, यदि कोई हो, ने कभी व्यक्तिगत रूप से पेंटिंग देखी, जिसमें रूडोल्फ गिउलिआनी, न्यूयॉर्क शहर के मेयर शामिल थे, जिन्होंने शो को बंद करने और संग्रहालय के लिए शहर के वित्त पोषण में कटौती करने की धमकी दी थी। एक बिंदु पर, एक नाराज आगंतुक द्वारा काम को बर्बाद कर दिया गया था, जिसने सफेद रंग के साथ सतह पर हमला किया था, असल में, अस्थायी रूप से काले कलाकार के काम को सफेद कर दिया था। पेंटिंग को जल्दी से बहाल कर दिया गया और प्रदर्शनी में वापस आ गया। उस शो के कम से कम एक साल बाद, शायद दो, पवित्र वर्जिन मैरी दुनिया में समकालीन कला के आपके दृष्टिकोण के आधार पर यकीनन सबसे प्रसिद्ध-या कुख्यात था। इसने जो गरमागरम विवाद पैदा किया, वह एंड्रेस सेरानो की तस्वीर से भी आगे निकल गया पेशाब क्राइस्ट , जिसने 1987 में पहली बार सामने आने पर इसी तरह का सार्वजनिक आक्रोश फैलाया।

आज, पेंटिंग न्यू यॉर्क की अपनी वापसी यात्रा में बल्कि चुपचाप भद्दी और अच्छी तरह से व्यवहार करती दिखाई देती है; पवित्र वर्जिन मैरी मैरी को एक शानदार, भव्य श्रद्धांजलि और उनकी प्रतिमा के लंबे इतिहास के रूप में प्रकट होता है। यह आकस्मिक रूप से क्रिस ओफिली में अवधि के अन्य आश्चर्यजनक कैनवस से भरी एक गैलरी में अपनी जगह लेता है: रात और दिन, 25 जनवरी के माध्यम से नए संग्रहालय में कलाकार के चित्रों, मूर्तियों और कागज पर काम का एक शानदार मध्य-कैरियर सर्वेक्षण। 2015.

1968 में नाइजीरियाई माता-पिता के घर मैनचेस्टर, इंग्लैंड में जन्मे, मिस्टर ओफिली उस समय एक कैथोलिक थे, जब उन्होंने काम का निर्माण किया था। इस शैलीबद्ध, थोपने वाले व्यक्ति के बारे में कुछ भी अपमानजनक नहीं है। पृथ्वी की देवी के रूप में इसकी सार्वभौमिक अपील है, जो उर्वरता और भलाई का एक आशावादी प्रतीक है। एक पारंपरिक हल्के नीले रंग का बागे पहने हुए, और सोने और पीले रंग के झिलमिलाते क्षेत्र से घिरी, वह एक बीजान्टिन आइकन की तरह दिखती है, हालांकि एक कायरतापूर्ण, अप-टू-डेट मोड़ के साथ।

करीब से कोई भी देख सकता है कि पेंट और चमक की घनी परतों से बनी गिल्ट सतह, छोटे कोलाज तत्वों द्वारा सक्रिय होती है: मादा जननांग और नितंबों की तस्वीरों के टुकड़े पत्रिकाओं से लिए जाते हैं, जो एक प्रजनन देवी के रूप में आकृति की भूमिका की ओर इशारा करते हैं। दाहिने स्तन पर कैनवास से जुड़ी मनके और बेजल वाले हाथी के गोबर की एक गेंद है - एक पदार्थ जिसे अफ्रीका के कुछ क्षेत्रों में विकास और उत्थान के प्रतीक के रूप में पवित्र माना जाता है। दो समान रूप से सजाए गए गोबर के गोले, कई इंच व्यास में, फर्श पर रखे गए, बड़े कैनवास को ऊपर उठाने के लिए काम करते हैं, जो लटका नहीं है, बल्कि दीवार के खिलाफ झुका हुआ है।

आगंतुकों के लिए एक ऑप्टिकल कसरत रात और दिन में कहीं और स्टोर में है, जिसे सहायक क्यूरेटर मार्गोट नॉर्टन के सहयोग से न्यू संग्रहालय के कलात्मक निदेशक और क्यूरेटर मासिमिलियानो गियोनी द्वारा आयोजित किया गया था। एक गैलरी में, मिस्टर ऑफ़िली ने चित्रों की अपनी विशाल, निकट-मोनोक्रोम ब्लू राइडर श्रृंखला प्रस्तुत करने के लिए एक अंधेरा स्थान बनाया। 2005 में अपने स्टूडियो को लंदन से त्रिनिदाद में स्थानांतरित करने के बाद उन्होंने श्रृंखला शुरू की। साक्षात्कारों में, उन्होंने श्रृंखला में असंख्य नीले स्वरों की तुलना कैरेबियन द्वीप के रहस्यमय गोधूलि आसमान से की। कुछ हद तक ह्यूस्टन में रोथको चैपल से मिलता-जुलता, शो में मिस्टर ओफिली का स्थान एक शांत, ध्यानपूर्ण वातावरण है।

संग्रहालय जाने वालों के लिए बड़े (8-बाय-6-फीट से अधिक) कैनवस पर विचार करने के लिए बेंच प्रदान किए जाते हैं; लेकिन, विडंबना यह है कि अगर कोई कमरे के चारों ओर घूमता है तो उन्हें सबसे अच्छा देखा जाता है। मंद प्रकाश में बदलाव रंग और सतह में सूक्ष्म अंतर को उजागर करता है। अचानक, छवियों के टुकड़े उभर आते हैं-ऐसे चित्र और दृश्य जो एक बार में विचलित करने वाले और मंत्रमुग्ध कर देने वाले होते हैं। शो के उत्कृष्ट कैटलॉग में, कलाकार ग्लेन लिगॉन बताते हैं कि आंकड़े पोर्ट ऑफ स्पेन के उत्तर में एक पहाड़ी शहर पारामिन के नीले शैतानों को संदर्भित करते हैं, जहां श्री ओफिली रहते हैं और काम करते हैं। कार्निवाल के समय, परमिन के निवासी पूर्व-सुबह समारोह के लिए अपनी त्वचा और वेशभूषा को नीले पाउडर से ढक लेते हैं।

श्री ओफिली की कला पर त्रिनिदाद का प्रभाव, प्रकाश, रंग और विदेशी विषय वस्तु के संदर्भ में, शो में हाल के उदाहरणों में स्पष्ट है। प्रदर्शनी के सबसे रोमांचक प्रदर्शनों में से एक के लिए, उन्होंने गैलरी की सभी दीवारों को बैंगनी रंग के चमकीले रंगों में स्टाइलिश वनस्पति रूपों के साथ चित्रित किया। इस पृष्ठभूमि के खिलाफ, श्री ओफिली ने ओविड की कहानियों पर आधारित विषयों के साथ बड़े कैनवस की एक श्रृंखला लटका दी।

कलाकार को अप्रत्याशित तरीकों से विकसित होते देखना सराहनीय और रोमांचकारी है, और ये पेंटिंग शैली और दृष्टिकोण के मामले में उनके लिए एक महत्वपूर्ण प्रस्थान का प्रतिनिधित्व करती हैं। कल्पना की कामुकता, जीवंत ब्रशवर्क और जीवंत रंग बरकरार है, लेकिन चमक-साथ ही गोबर के गोले- उनके पहले के चित्रों में चित्रित किए गए हैं। शैलीगत रूप से, और तकनीक के संदर्भ में, हाल के कार्यों में उनके त्रिनिदाद मित्र और पड़ोसी पीटर डोग द्वारा चित्रों की तुलना की गई है। हालाँकि,
उनकी कल्पना-अतियथार्थवादी-रंग और अप-टेम्पो जैज़-प्रेरित-श्री डोग के उदास दृश्यों से काफी अलग है।

एक अन्य गैलरी में 2003 में वेनिस बिएननेल में कलाकार के यादगार शो, रीच के भीतर से कार्यों का चयन होता है, जब उन्होंने ग्रेट ब्रिटेन का प्रतिनिधित्व किया था। इन कार्यों में एफ्रोसेंट्रिक विषय काले प्रेम और मुक्ति के विचारों और मार्कस गर्वे की अफ्रीका की एक स्वर्ग के रूप में अवधारणा पर केंद्रित है। मिस्टर ओफिली ने इस श्रृंखला में अपने रंग के उपयोग को जमैका के राजनीतिक नेता के यूनिवर्सल नीग्रो इम्प्रूवमेंट एसोसिएशन फ्लैग: लाल, काले और हरे रंग तक सीमित कर दिया। वेनिस मंडप में, कलाकार ने लाल और हरे रंग के रोशनदान फिल्टर का उपयोग करके, इन चित्रों को दिखाने के लिए एक आकर्षक वातावरण बनाया। न्यू म्यूज़ियम में, कैनवस के वास्तविक रंगों को विकृत किए बिना, अधिक पारंपरिक रूप से प्रकाशित कार्यों को देखना एक इलाज है, जो बहुत खूबसूरत हैं। वर्धमान सेटिंग्स में परस्पर जुड़े जोड़ों की मतिभ्रम छवियां, जैसे कि रचनाओं में अफ्रोनिर्वाण (2002) और एफ्रो उपस्थिति (२००२-०३) अब और भी अधिक शक्तिशाली हैं।

शो में एकमात्र निराशा चार मूर्तियां हैं। श्री ओफिली की अनूठी दृष्टि और संवेदनशीलता तीन आयामों में अच्छी तरह से अनुवादित नहीं लगती है। उनके पास चित्रों की जीवन शक्ति और मौलिकता का अभाव है, और वे अजीब आधुनिकतावादी आकृति अध्ययनों की तरह दिखते हैं।

फिर भी, मिस्टर ओफिली के लिए मूर्तिकला में कुछ सफलता अभी बाकी है। इस बीच, जैसा कि यह शो साबित करता है, और जैसा कि अन्य आलोचकों ने उल्लेख किया है, क्रिस ओफिली ने सभी विरोधियों को सरसरी तौर पर खारिज कर दिया। उनका काम, लगातार उत्तेजक, क्योंकि यह देखने में सुंदर है, पेंटिंग को नए क्षितिज की ओर ले जाता है।नहीं