मुख्य कला 'कार्ल आंद्रे: स्कल्पचर ऐज़ प्लेस, 1958–2010' दीया: बीकन में

'कार्ल आंद्रे: स्कल्पचर ऐज़ प्लेस, 1958–2010' दीया: बीकन में

क्या फिल्म देखना है?
 
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स्थापना दृश्य। (© कार्ल आंद्रे/वीएजीए, न्यूयॉर्क, एनवाई द्वारा लाइसेंस प्राप्त। बिल जैकबसन स्टूडियो, न्यूयॉर्क द्वारा फोटो। सौजन्य दीया आर्ट फाउंडेशन, न्यूयॉर्क)



ऐसे जूते पहनें जो आपको पसंद हों कार्ल आंद्रे शो जो अभी-अभी दीया: बीकन में खुला है। आप उन्हें बहुत देख रहे होंगे। श्री आंद्रे के ट्रेडमार्क चेकरबोर्ड तांबे या स्टील के फर्श के टुकड़ों से लेकर कम परिचित कार्यों जैसे सैंड-लाइम इंस्टार (१९६६), जिसमें आप सफेद ईंटों की आठ कम व्यवस्थाओं से गुजरते हैं, शो में काम की औसत ऊंचाई लगभग ३ इंच है, और आपकी निगाह अक्सर नीचे की ओर केंद्रित होती है।

इस विशाल, लंबे समय से प्रतीक्षित प्रदर्शनी में श्री आंद्रे के करियर के ५० साल शामिल हैं। यह एक कालानुक्रमिक कहानी नहीं बताता है, बल्कि क्यूरेटर यास्मिल रेमंड और फिलिप वर्गेन ने बुद्धिमानी से आंद्रे के कार्यों को संग्रहालय की दीर्घाओं के पैमाने के अनुकूल व्यवस्था में रखा है। (यदि कुछ भी हो, तो इन विशाल स्थानों में कुछ मूर्तियां अस्वाभाविक रूप से छोटी लगती हैं)। 48 मूर्तियों के अलावा, लगभग 100 पाठ्य कृतियाँ हैं।

श्री आंद्रे की मूर्ति युद्ध के बाद की कला ऐतिहासिक कैनन में मजबूती से दिखाई देती है, और आपको इसमें कोई संदेह नहीं है कि दीया में कुछ टुकड़ों की प्रतिकृतियां देखी गई हैं। प्रतिष्ठित है उत्तोलक (1966), बारहवां कॉपर कॉर्नर (1975) और पिरामिड (वर्ग योजना) (१९५९, १९७० का रीमेक) —और वह सिर्फ पहली गैलरी में है। यहाँ जो अलग है वह है आपकी उपस्थिति। श्री आंद्रे की औद्योगिक सामग्री का वजन, और उनकी न्यूनतम, एक-के-बाद-एक रचनाओं में व्यवस्थित वस्तुओं की सरल कविता, संग्रहालय की इमारत, एक पूर्व कारखाने में बहुत प्रभाव में लाई जाती है। आंद्रे के काम पर चलना, जैसे ४६ गर्जन चालीस For (1988), आप अपने वजन के नीचे धातु के बदलाव को सुनते हैं। कुछ टुकड़े ऊपर की ओर नम हवा में लकड़ी की तरह महकते हैं। कंक्रीट या नीले चूना पत्थर के ब्लॉक की व्यवस्था से बने अन्य टुकड़ों के माध्यम से चलना, डॉक और शिपयार्ड को उजागर करता है।

दीया कम परिचित काम भी प्रस्तुत करती है। 1960-65 के श्री आंद्रे के पाठ टुकड़ों में आवर्तक संज्ञाओं की मात्रा उनकी जीवन कहानी बताती है- क्विंसी, मास।, 1950 का अमेरिका, एंडोवर, ब्रांकुसी, हॉलिस फ्रैम्पटन, फ्रैंक स्टेला- जो वाक्यों के तेजी से कट्टरपंथी औपचारिक पुनर्व्यवस्था के निर्माण खंड बनाते हैं और शुद्ध ज्यामिति में अक्षर। उनके स्क्रैपबुक पृष्ठों से लिए गए आश्चर्यजनक प्रारंभिक रंग कापियर प्रयोगों का एक कमरा नई तकनीकों के प्रभाव को दर्शाता है, और उनकी तस्वीरों और कलाकार की पुस्तकों का एक उदार प्रदर्शन है। स्थापना दृश्य। (© कार्ल आंद्रे/वीएजीए, न्यूयॉर्क, एनवाई द्वारा लाइसेंस प्राप्त। बिल जैकबसन स्टूडियो, न्यूयॉर्क द्वारा फोटो। सौजन्य दीया आर्ट फाउंडेशन, न्यूयॉर्क)








हम अक्सर श्री आंद्रे के काम को टूलशॉप कला के रूप में सोचते हैं, लेकिन छोटी मूर्तियां जैसे घंटा गुलाब (१९५९), चीड़ में एक लाल कदम वाला घंटाघर पिरामिड, या गोल्ड फील्ड (१९६६), सोने का एक छोटा वर्ग, चमकीले रंग या मूल्यवान सामग्री के साथ अपनी परियोजना की सीमाओं का परीक्षण करें। तहखाने के स्तर की गैलरी में, मिस्टर आंद्रे की शायद ही कभी देखी गई दादा फोर्जरीज काम पर अपना दाहिना दिमाग दिखाते हैं। पानी की कटोरी में एक टेलीफोन, या ग्लास पनीर डिश कवर के नीचे रॉडिन मूर्तिकला के रूप में एक बासी बैगूएट, डचैम्प की सहायता प्राप्त रेडीमेड के साथ अशांत बौद्धिक कुश्ती को प्रकट करता है।

लेकिन ऊपर की मूर्तियां उनके सबसे प्रतिष्ठित काम हैं। दीया की फैक्ट्री के फर्श के किनारे जंग लगा हुआ पाइप सांप. निंदनीय धातु रिबन फिडलहेड आकार में कुंडल। बाद के काम अधिक औपचारिक होते हैं और समृद्ध सामग्री का उपयोग करते हैं: 44 कार्बन कॉपर ट्रायड्स (2005) या 9 x 27 नेपोली आयत (२०१०) विस्तार, झील की तरह, अंतरिक्ष में, टीवह बाद में एक फ्रांसीसी उद्यान में एक प्रतिबिंबित पूल की तरह दिख रहा था।श्री आंद्रे ने 2010 में नया काम करना बंद कर दिया, लेकिन दीया के लिए, उन्होंने घास की गांठों से बनी एक अल्पकालिक बाहरी मूर्तिकला को फिर से बनाया - परिदृश्य में इसकी उपस्थिति ने मुझे उनकी पत्नी, एना मेंडिएटा, उनकी पृथ्वी-शरीर की मूर्तियों और उनकी असामयिक मृत्यु के लिए उकसाया।

दीया के क्यूरेटर एक राजनीतिक, समतावादी आंद्रे के लिए एक मामला बनाते हैं - वह व्यक्ति जिसने अपनी सामग्री को सड़क से हटा दिया, एक कलाकार जिसकी परियोजनाओं को अक्सर नष्ट कर दिया गया था और महान भौतिक मूल्य नहीं था। उनकी नजर में, वह एक कट्टरपंथी हैं, जिन्होंने मूर्तिकला के लिए एक वैचारिक दृष्टिकोण अपनाया, जो उनकी अपनी नीली-कॉलर जड़ों तक वापस आ गया। फिर भी आंद्रे को अपनी कला के महत्वपूर्ण होने के लिए महान राजनीति, या एक अच्छे व्यक्तित्व की भी आवश्यकता नहीं है। हमारे एक बार संपन्न औद्योगिक शहरों में विनिर्माण की मरणासन्न स्थिति को देखते हुए, इस पूर्वव्यापी को आसानी से अमेरिकी उद्योग के लिए एक शोक के रूप में देखा जा सकता है: स्टील, टिन, एल्यूमीनियम, ईंट और कंक्रीट से निकलने वाली फैक्ट्री निर्माण और शिपयार्ड श्रम सामग्री की एक शांत कविता के माध्यम से .

(2 मार्च 2015 तक)

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