महान लियोन रसेल सप्ताहांत में उनकी नींद में ७४ में मृत्यु हो गई—और हम में से कौन उनके संगीत को याद रखेगा? अनुभवी सत्र पियानोवादक से बैंडलीडर बने एकल कलाकार, तुलसा साउंड के चैंपियन, टॉप-हैट-पहने, देश-तले हुए मास्टर ऑफ टाइम एंड स्पेस को हमेशा उन लोगों द्वारा याद किया जाएगा जिन्होंने उनके साथ एक मंच साझा किया था। लियोन रसेल एक सच्चे संगीतकार के संगीतकार थे।
लेकिन, जबकि लियोनार्ड कोहेन का संगीत प्रेम, सेक्स और मृत्यु की बात की, जबकि फीफ डॉग का प्रवाह समय पर राजनीतिक प्रतिध्वनि के साथ स्पंदित हुआ, जबकि प्रिंस के सेक्स और पहचान पर ध्यान ने उनके पारित होने के बाद प्रतिध्वनि प्राप्त की, जबकि बोवी के खगोलीय चेतना के दर्शन ने ब्रह्मांड को सुंदर ढंग से टेलीग्राफ किया, कैसे क्या मौत ने रसेल की विरासत पर एक सुंदर धनुष रखा है? एक ऐसे व्यक्ति के लिए जिसने ६० के दशक में लगभग सभी के साथ खेला और देश के जीवन के उद्दाम बूगी-वूगी के साथ अपने खुद के ३१ एल्बम रिकॉर्ड किए, यह नहीं हो सकता।
तो शायद यह समझना सबसे अच्छा है कि अमेरिकी संगीत की कहानी में लियोन रसेल के प्रयास किस हद तक अंतर्निहित हैं।
आप द बर्ड्स के कवर मिस्टर टैम्बोरिन मैन पर उनका इलेक्ट्रिक पियानो सुन सकते हैं, और जैसा कि जीन क्लार्क ने रसेल-समर्थित एक और धुन पर गाया था, उन्होंने हमें शुरू से ही अपनी यात्रा पर रखा था। रसेल का पियानो चमकीले अंग और बैकिंग लय को एक छोटे से बीच बॉयज़ गीत पर एक साथ बांधे रखता है जिसे कैलिफ़ोर्निया गर्ल्स भी कहा जाता है। एल्टन जॉन, बारबरा स्ट्रीसंड, फ्रैंक सिनात्रा, ग्लेन कैंपबेल, डोरिस डे, विली नेल्सन, बैडफिंगर, द रोलिंग स्टोन्स, सूची जारी है। खेल में हर कोई रसेल को जानता था, और जब भी वह चाबियों पर बैठता था, तो वे सभी ऊर्जा की वृद्धि महसूस करते थे।
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रसेल के अपने वाद्य यंत्र के जीवन से बड़े आदेश ने गंभीरता की भावना को स्वीकार किया कि उनके अक्सर चंचल गीत और धुनों के साथ खिलवाड़ किया जाता है। गैरी लुईस और द प्लेबॉयज़ के सह-लेखक के रूप में 'एवरीबडी लव्स ए क्लाउन', उनके उत्साही राग ने धुन की ट्रैगी-कॉमेडी को आसानी से पूरा किया।
लेकिन जब बैंडलाडर की भूमिका निभाने का समय आया, तो रसेल ने चुदाई नहीं की। उन्होंने तुलसा, ओक्ला के नाइट क्लबों में गंभीरता और शैली दोनों सीखी, यात्रा करने के लिए एक 14 वर्षीय लड़के के रूप में ओक्लाहोमा सिटी से गुजरते हुए, फिर अपनी उम्र के बारे में झूठ बोला ताकि वह खेल सके। वहां उन्होंने जे.जे. अपने पहले बैंड द स्टारलाईटर्स में केल और जेरी ली लुईस ने उन्हें दौरे पर लाया। रसेल ने तुलसा में रोनी हॉकिन्स से भी मुलाकात की। एक संरक्षक के रूप में, द हॉक ने उन्हें कभी भी बैंड बनाने में मदद करने से पहले वर्षों तक जाम करना सिखाया। एक और गुमनाम नायक द्वारा दृढ़ किया गया जिसने साइकेडेलिक ग्रूव के साथ महान अमेरिकी हृदयभूमि को मिला दिया, रसेल अजेय था।
द मैड हैटर के रूप में रसेल की उस छवि को उनके समय के दौरान महान जो कॉकर के बैंडलीडर के रूप में क्रिस्टलीकृत किया गया था पागल कुत्ते और अंग्रेज टूर, जिसके परिणामस्वरूप अंततः एक स्मैश लाइव एल्बम हुआ, जिसने रसेल की महान अमेरिकी गीतपुस्तिका की महारत के लिए समान रूप से बात की, जैसा कि कॉकर ने किया था। लियोनार्ड कोहेन के बर्ड ऑन अ वायर के माध्यम से कॉकर और रसेल के खांचे को विशेष रूप से क्लासिक पर गॉस्पेल-टिंगेड टेक के लिए सुनें।
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रसेल ने साथी सत्र के दोस्त मार्क बेनो के साथ '68 में शरण गाना बजानेवालों के रूप में एक महान रिकॉर्ड दर्ज किया, लेकिन जो कॉकर के दौरे ने रसेल को अपने उत्कृष्ट स्व-शीर्षक एकल पदार्पण को जारी करने के लिए एक प्रमुख स्थान पर रखा।
अपने 70 के पदार्पण पर कर्मियों के लिए, उन्होंने अपने दोस्तों- कॉकर, जैगर, क्लैप्टन, विनवुड, सभी बीटल्स लेकिन पॉल को बुलाया। बैक-अप गायकों के लिए, उन्होंने इके टर्नर के कुछ इकेट्स उधार लिए। उस डेब्यू का ओपनर, ए सॉन्ग फॉर यू, रसेल की पहली हिट बन गया, और कई लोगों द्वारा कवर किया गया है, शायद सबसे प्रसिद्ध रे चार्ल्स द्वारा।
आई पुट ए स्पेल ऑन यू एंड गिव पीस ए चांस के उनके संस्करण जो उस रिकॉर्ड पर दिखाई दिए, वे कोई कवर नहीं थे, लेकिन मूल मूल, लगभग एक मजाक वाली टिप्पणी थी कि उन्होंने अपने करियर का कितना हिस्सा अन्य लोगों के संगीत को चलाने में बिताया। डेल्टा लेडी में बहने वाले हमिंगबर्ड की भव्य धार्मिकता को सुनने के लिए एक संगीतकार के रूप में रसेल के उपहारों का पूरा वरदान प्राप्त करना है-गीतों के रूप में मार्मिक और ईमानदार के रूप में वे उत्साही हैं। बिन पेंदी का लोटा अपने संगीत चर्ची कहा जाता है।
के साथ वह साक्षात्कार बिन पेंदी का लोटा पता चलता है कि रसेल ने अपने संगीत को एक आदिवासी खिंचाव पर कितना महत्व दिया, जो बताता है कि वह एक ही पृष्ठ पर एक बैंड रखने में इतना अच्छा क्यों था। उन्होंने कहा कि दर्शकों के पास रॉक एंड रोल संगीत कार्यक्रम हैं, क्योंकि आदिवासी संस्कृति में यही एकमात्र गायब तत्व है। खैर, अधिक आदिम संस्कृतियों के लिए एक सादृश्य होगा- 'केवल एक चीज गायब है ड्रमर।' उनके पास कैम्प फायर है, उनके पास सर्कल है, लेकिन उनके पास ड्रमर नहीं है, और यही वह जगह है जहां चट्टान है और रोल बैंड आते हैं।
इसके बारे में दुर्भाग्यपूर्ण बात यह है कि किसी न किसी कारण से, कोई अनुष्ठान नहीं होता है। मेरा मतलब है, अनुष्ठान अभी प्रारंभिक चरणों में है। जनजाति अभी अस्तित्व में पैटर्न को पहचानना शुरू कर रही है। भारत में भारतीय संगीत अनिवार्य रूप से ब्लूज़ के समान रूप है, जिसमें यह एक निश्चित प्रतिबंधित प्रारूप के भीतर सहजता है। लेकिन भारत में यह एक धर्म है, और प्रतिबंधों को हर कोई जानता है और वे जानते हैं कि उनकी भागीदारी क्या है और यह जीवन के एक तरीके की तरह है। यहां हर कोई अभी भी पैटर्न की तलाश कर रहा है, जैसे त्योहार हमारी आधुनिक सभ्यता में सबसे नज़दीकी चीज है क्योंकि यह लोगों के लिए गैर-विशिष्ट ऊर्जा खर्च करने का तरीका है।
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ऐसा लग रहा था कि रसेल 1972 के इन संगीतों के मालिक थे कार्नी , एक ढीला सर्कस-थीम वाले गानों का संग्रह जिसने उन्हें अपने शुरुआती ट्रैक, टाइट्रोप- के साथ नंबर 2 एल्बम स्थान पर तोड़ दिया- मैं टाइटवायर पर हूं / जीवन और अंतिम संस्कार की चिता से घिरा हुआ / आपके देखने के लिए एक शो पर डाल रहा है।
एक एल्बम के रूप में, कार्नी हर जगह की तरह है, लेकिन शैलीगत गड़गड़ाहट विषय पर फिट बैठती है। आउट इन द वुड्स डॉ. जॉन वाइब्स को काजुन लव सॉन्ग से अधिक जोड़ते हैं, जबकि मैनहट्टन आइलैंड सेरेनेड चैनल रैंडी न्यूमैन-आप रसेल को उनके समकालीनों को उनके सांचे में अद्भुत गीतों को काम करते हुए सुनते हुए सुन सकते हैं।
मैनहट्टन द्वीप सेरेनेड में ३० या तो शुरुआती सेकंड की बारिश की आवाज़ें प्राप्त करें और चबाएँ कि वे गीत कितने विनाशकारी रूप से सरल हैं- एक टूटी हुई वैन में एक राजमार्ग पर बैठो / फिर से आप के बारे में सोचो।
जैसे-जैसे रसेल रिकॉर्ड तोड़ते रहे, उन्होंने खुद को एक ऐसे कलाकार के रूप में चुनौती देना जारी रखा, जो कई मूड और शैलियों में सक्षम था, न कि केवल उत्सव मनाने के लिए। एक साल बाद 1973 में अपने उर्फ हैंक विल्सन के पास लौटना हैंक विल्सन की पीठ , वह जे.जे. के साथ फिर से जुड़ गया। काले और उनके साथ बड़े हुए लोगों को याद दिलाया कि वह अभी भी देश के क्लासिक्स को आसानी से निकाल सकते हैं।
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इस तरह से मैं अपना संगीत बनाता हूं, और इसी तरह से मैं जीना पसंद करता हूं, उन्होंने कहा बिन पेंदी का लोटा , ढलने के आसपास बैठने के बजाय—मैं अपने जीवन में पहले से ही बहुत कुछ कर रहा हूं।
जब तक उन्होंने एल्टन जॉन के साथ अपना 2010 युगल एल्बम रिकॉर्ड किया, संगठन , रसेल का स्वास्थ्य खराब हो रहा था और वह कुछ समय के लिए सुर्खियों से बाहर हो गया था, ठंडा और बाँझ मिडी संगीत जारी कर रहा था। जॉन, जो रसेल को अपने महान गुरुओं में से एक मानते थे, ने अपने शिक्षक के लिए एहसान चुकाया। जॉन के बीच भविष्य के संयोजी ऊतक के रूप में कार्य करना टम्बलवीड कनेक्शन और रसेल का स्व-शीर्षक मास्टरवर्क, संगठन कैनन में अपनी जगह पक्की कर ली है। एक साल बाद, जॉन ने उसे शामिल किया रॉक एंड रोल हॉल ऑफ फ़ेम .
तो फिर हमें पूछना चाहिए कि लियोन रसेल को कौन याद करेगा? निश्चित रूप से जो उसके साथ खेले हैं, और बेबी बूमर्स का एक अच्छा हिस्सा उस जादू से अवगत है जो उस आदमी द्वारा छुआ हर कुंजी के साथ आया था।
लेकिन क्या मेरी पीढ़ी को उन कहानियों और रिश्तों की खोज करने में समय लगेगा जो इस आदमी को अमेरिकी संगीत के कुछ महानतम संघों के केंद्र में रखते हैं?
और यदि नहीं, तो यह आज हमारे खानाबदोश संगीत आदिवासीवाद की भावना के बारे में क्या कहता है?
खैर, यही उम्मीद है, रसेल ने बताया बिन पेंदी का लोटा में वह 1970 का साक्षात्कार . विस्मयकारी पथिक। वह पूरा बैग है- गाने, प्रदर्शन, पूरी जीवनशैली। लोगों को अचंभित करें। खुद को भी हैरान करो। और यह बहुत अच्छा है।
