एक आदमी KAWS पेंटिंग कर रहा है ' छुट्टी साथी मार्च 2019 में हांगकांग के विक्टोरिया हार्बर में inflatable मूर्तिकला।गेटी इमेज के माध्यम से वीसीजी / वीसीजी द्वारा फोटो फोन पर, क्यूरेटर और केएडब्ल्यूएस कलेक्टर रोनी पिरोविनो धीरे-धीरे और सावधानी से बोलते हैं, जैसे कि कलाकार के लिए उनका उत्साह हर समय टूटने की धमकी देता है। पिरोविनो एक मार्केटिंग पृष्ठभूमि से आता है, इसलिए हर बार एक बार बातचीत में इस्तेमाल की गई कार सेल्समैन की फ्लैश भी आती है - लेकिन एक स्पष्ट अंतर के लिए। पिरोविनो गंदगी से भरा नहीं है।
मैं क्यूरेटर से बात कर रहा हूं क्योंकि उसने हेरिटेज नीलामी के लिए शहरी कला का एक संग्रह रखा है जिसे 22 और 23 जुलाई को बेचा जाएगा, और इसमें KAWS कंपेनियन बस स्टॉप पेंटिंग भी शामिल है। 2001 से एक मार्की प्रारंभिक काम माना जाता है, कलाकार ने एक अस्पष्ट परिचित कार्टून चरित्र की रूपरेखा प्रस्तुत की। आंखों के लिए XX के साथ, डंबो जैसे कान, और मिकी माउस शॉर्ट्स की एक जोड़ी, KAWS ने नकारात्मक स्थान को काले ऐक्रेलिक के साथ भरकर काम को चित्रित किया। जब एक प्रकाशित विज्ञापन के खिलाफ लटका दिया जाता है, तो टुकड़ा सचमुच चमकता है, जो कुछ भी कॉर्पोरेट संदेश शराबी चरित्र के साथ मौजूद है। (कलाकार श्रृंखला को सबवर्टाइजिंग के रूप में संदर्भित करता है, अन्यथा सांसारिक विज्ञापनों में XX और खोपड़ी जैसे ट्रेडमार्क टैग जोड़ता है।)
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KAWS, 45 वर्षीय न्यू जर्सी के मूल निवासी, ब्रायन डोनेली नाम के न्यू यॉर्कर बन गए, हालांकि, उस संदेश को बहुत पहले छोड़ दिया था। अब बड़े पैमाने पर बाजार, मध्यम बाजार और उच्च अंत खुदरा विक्रेताओं से जुड़े हुए हैं, कई केएडब्ल्यूएस को वैश्विक पहुंच वाले पहले कलाकार के रूप में वर्णित करते हैं। उन्होंने यूनिक्लो, क्रिश्चियन डायर और गैलेरी पेरोटिन (एक दशक से अधिक की उनकी गैलरी, जिसमें से उन्होंने पिछले हफ्ते उनके जाने की घोषणा की ), और 2.2 मिलियन फॉलोअर्स और इंस्टाग्राम पर बढ़ते हुए, कोई अन्य दृश्य कलाकार नहीं हो सकता है, जिसके प्रशंसकों का आधार इतना बड़ा हो। 
KAWS हेरिटेज नीलामी में बिक्री के लिए तैयार है।रॉडिन एकेनरोथ / गेट्टी छवियां
उनके काम और प्रभाव को लेकर उत्साह लगातार बढ़ा है। १९९६ में कला विद्यालय में स्नातक होने के बाद, उन्होंने न्यूयॉर्क भित्तिचित्र दृश्य में काम करना शुरू किया और अपने लिए एक पंथ का निर्माण किया। १९९९ तक वह पहले से ही जापान में खिलौने और कपड़ों के निर्माताओं के साथ सहयोग कर रहा था, मूल कार्यों या सीमित संस्करणों पर नहीं, बल्कि विकासशील उत्पाद पर ध्यान केंद्रित करके एक कलाकार की तुलना में खुद को एक ब्रांड के रूप में अधिक बिल दे रहा था। उनकी बड़ी स्ट्रीटवियर सफलता 2001 में निगो के नेतृत्व में BAPE के साथ उनके सहयोग से आई। तीन और वर्षों की अवधि के भीतर वह हिप हॉप दृश्य से जुड़ गया, जिससे सभी प्रकार के अन्य अवसर प्राप्त हुए। 2008 और 2017 में उन्होंने क्रमशः वायु सेना 1 प्रशिक्षकों और एयर जॉर्डन बनाने के लिए नाइके के साथ सहयोग किया और 2016 में उन्होंने यूनीक्लो के साथ मिलकर काम किया।
उनकी कला ने सूट किया, और इसी तरह उनके प्रशंसकों की बुखार भरी पिच है। काम करता है कि पांच साल पहले बिक गया केवल आधे घंटे ऑनलाइन के बाद अब सेकंड में जाता है। इस जून में, जब उन्होंने घोषणा की कि वे अपना आखिरी टी-शर्ट संस्करण Uniqlo, चीनी के साथ लॉन्च करेंगे दुकानदारों ने वसूला दुकान , पुतलों की कमीजों को फाड़ना और टीज़ पर झगड़ना। अप्रैल में, सिम्पसन्स बीटल्स एल्बम कवर पर उनके चित्रित रिफ़ ने सोथबी के हांगकांग में 14.7 मिलियन अमेरिकी डॉलर में बिकने वाले उनके पिछले नीलामी रिकॉर्ड को तोड़ दिया। तीन हफ्ते पहले, 100 के संस्करण में 10 इंच की लकड़ी की मूर्ति एक चौथाई मिलियन डॉलर में बेची गई थी। दुनिया के इतने सारे हिस्सों में किसी अन्य कलाकार को इस स्तर की ब्रांड और कला की दुनिया में सफलता नहीं मिली है।
इस तरह के बाजार में भावनाएं ज्यादा चलती हैं। कला की दुनिया में, आलोचक कटु शिकायत करते हैं विपणन और सेलिब्रिटी संस्कृति का हवाला देते हुए कलाकार सफलता के योग्य नहीं है, कलाकार नहीं, जैसातुलनीय टचस्टोन। KAWS के पास अभी तक स्थापना कलाकार और कला-खिलौना निर्माता जेफ कून्स (इस साल की शुरुआत में, कून्स की रक्षा) से जुड़ा हुआ विट्रियल नहीं हो सकता है न्यूयॉर्क टाइम्स कला समीक्षक रोबर्टा स्मिथ से मिले थे उसकी बर्खास्तगी की मांग के साथ ), लेकिन ब्रुकलिन संग्रहालय की 2021 के लिए KAWS पूर्वव्यापी स्लेट की घोषणा पर सोशल मीडिया की नाराजगी उसे खतरनाक रूप से करीब रखती है। (न तो ब्रायन डोनेली और न ही ब्रुकलिन संग्रहालय के निदेशक ऐनी पास्टर्नक ने इस लेख के लिए साक्षात्कार के अनुरोधों का जवाब दिया।)
KAWS बाज़ार के भीतर, भावनात्मक परिदृश्य नाजुक लगता है। मुझे उम्मीद थी कि मैं पिल्ला जूमियों के बराबर अंधे उत्साह के संग्रहकर्ताओं की कहानियों को सुनाऊंगा। बाजार की विचित्र स्थिति के लिए और क्या कारण हो सकता है? लेकिन कलाकार के इर्द-गिर्द पिछले कुछ वर्षों की उत्साही गतिविधि ने चिंता का एक जटिल भंवर जोड़ा, और यहां तक कि उदासी, खुशी के लिए अपने काम के साथ इतने सारे अनुभव-एक खदान क्षेत्र में कई लोगों ने एक तरह की ईमानदारी और विचारशीलता के साथ बातचीत की जो कला की दुनिया में शायद ही कभी देखी जाती है। यह समुदाय, जिसमें क्यूरेटर, लेखक, संग्रहकर्ता, नीलामीकर्ता और यहां तक कि आकस्मिक पर्यवेक्षक शामिल हैं, KAWS की कहानी बताते हैं।
ब्रांडेड सहयोग पर निर्मित एक कला अभ्यास
पिरोविनो अक्सर नब्बे के दशक के उत्तरार्ध और बहुत शुरुआती औगेट्स को केएडब्ल्यूएस कलेक्टरों और प्रशंसकों के लिए एकीकृत के रूप में वर्णित करता है। इस समुदाय के सदस्यों ने कार्यों के स्थान, तिथि, संभावित मात्रा और कीमत का पता लगाने के लिए ऑनलाइन संदेश बोर्डों और ब्लॉगों पर पूरा ध्यान दिया। उस समय, कुछ उपयोगकर्ता प्रौद्योगिकी सीमाओं के कारण छवियों को ऑनलाइन पोस्ट करने में सक्षम थे, और सोशल मीडिया अभी तक मौजूद नहीं था। बस स्टॉप पेंटिंग जैसे कार्यों का पता लगाने में बहुत सारे पैर का काम चला।
आरजे रशमोर, एक लेखक, जो विज्ञापन स्थानों में कला की श्रृंखला का सह-क्यूरेट करता है, जो कला के साथ बस स्टॉप आश्रय विज्ञापनों की जगह लेता है, केएडब्ल्यूएस के कार्यों को इतना प्रभावशाली बताता है कि उनकी परियोजना को अक्सर उस लेंस के माध्यम से देखा जाता है। बहुत से लोग कहते हैं, आप वही कर रहे हैं जो KAWS ने किया था, है ना? रशमोर ने कहा कि उनकी श्रृंखला का संदेश विज्ञापनों को विफल करना है, लेकिन KAWS ने ब्रांड की वैधता की मांग की। प्रारंभिक भित्तिचित्र लेखक अपने नाम के आगे एक मिकी माउस रख सकते हैं क्योंकि एक पहचानने योग्य चरित्र का उपयोग करना इस पर ध्यान आकर्षित करता है। भित्तिचित्र एक विपणन अभियान है। 
शीर्षकहीन(केल्विन क्लेन ) 2012 में बोनहम्स में बिक्री के लिए।रॉबिन बेक/एएफपी/गेटी इमेजेज
Paddle8 में स्ट्रीट आर्ट विभाग के संस्थापक एलन ज़ेंग ने कहा कि विषय वस्तु जो लोकप्रियता के लिए उधार देती है, ने KAWS के उदय में योगदान दिया। उनका मुख्य सौंदर्य कार्टून है, उन्होंने कलाकार की पृष्ठभूमि का वर्णन करते हुए ऑब्जर्वर को फोन पर बताया- चित्रण में कला स्कूल की डिग्री, और 90 के दशक के न्यूयॉर्क भित्तिचित्र कलाकार। कार्टून की पुरानी यादें ज्यादातर लोगों की बचपन की यादों में समा जाती हैं। एक फैशन लेखक, इतिहासकार और कला निर्देशक मार्टिन लर्मा ने इस बात को पुष्ट किया। एक निश्चित समय पर उम्र में आए डिजाइनरों और रनवे पर आप जो देख रहे हैं, उनके बीच वास्तव में एक मजबूत संबंध है; KAWS इसका एक बड़ा उदाहरण है, उन्होंने समझाया। डायर के हेड मेंटर किम जोन्स के साथ उनका बहुत दोस्ताना व्यवहार है और जो खुद स्ट्रीटवियर संस्कृति में बहुत अधिक निवेशित हैं। यदि आप उन्हें देखें, तो वे एक समान उम्र के पुरुष हैं - मध्य-चालीसवें दशक में। वे इन कपड़ों को '80 के दशक के अंत और 90 के दशक की शुरुआत में, अक्सर रंग के लोगों द्वारा पहने जाते देख रहे थे।
लर्मा के अनुसार, फैशन इन संस्कृतियों को विनियोजित करता है जबकि बातचीत में उन लोगों को शायद ही कभी शामिल करता है, जो रचनात्मक ठहराव को बढ़ावा देता है। जबकि प्रशंसक अक्सर KAWS को विशाल अपील वाले कलाकार के रूप में उद्धृत करते हैं, उनके आलोचक अक्सर मौलिकता और सामग्री की कमी के लिए उनकी आलोचना करते हैं। 
एक KAWS x मीरा मिकाती बॉम्बर जैकेट।रॉडिन एकेनरोथ / गेटी इमेजेज द्वारा फोटो
हालांकि, कलेक्टर आलोचकों की राय से सहमत या परवाह नहीं करते हैं, और शुरुआती दौर में सड़क कला की बढ़ती लोकप्रियता ने सफलता के लिए केएडब्ल्यूएस को प्राथमिकता दी।व्यक्तिगत रूप से, रशमोर ने कहा, मैं हमेशा केएडब्ल्यूएस के नाम से पात्रों में संक्रमण का प्रशंसक रहा हूं क्योंकि इसे बनाना एक कठिन संक्रमण है। उन्होंने समझाया कि क्योंकि अधिकांश भित्तिचित्र कलाकार फैंसी लेटरिंग पर ध्यान केंद्रित करते हैं, एक चरित्र के लिए संक्रमण दोनों अभ्यास के भीतर स्थापित मानदंडों के साथ टूट जाता है और एक अलग तरह की तकनीकी महारत की आवश्यकता होती है जो हर कलाकार के पास नहीं होती है। यह बहुत प्रभावशाली है कि वह XXs को आंखों के रूप में उपयोग करने में सक्षम था और वह उसका लोगो था। यह पहचानने योग्य है और अब Uniqlo में बेचा जाता है। भित्तिचित्र लेखक के दृष्टिकोण से, यही सपना है।
जबकि रशमोर ने KAWS को एक विनियोग कलाकार के रूप में वर्णित किया, ग्रेग एलन, एक पूर्व डैडी ब्लॉगर , और एक सक्रिय कला ब्लॉगर लेबल से सहमत नहीं थे। कलाकार द्वारा कार्टून के उपयोग के बारे में बात करते हुए, एलन ने मुझे जोरदार ढंग से कहा, यह लाइसेंस नहीं है, और यह निश्चित रूप से विनियोग नहीं है। ब्लॉगर ने इशारा कियामेडिकॉम का भालू ईंट गुड़िया, एक बुनियादी नग्न रूप कंपनी केएडब्ल्यूएस सहित कलाकारों द्वारा डिजाइन के साथ त्वचा होगी। यह सिर्फ किसी की बौद्धिक संपदा को उनके लाभ के लिए फिर से काम कर रहा है। आपको चमक मिलती है और आप कुछ नुकीला दिखने की कोशिश करते हैं।
एलन KAWS के काम को विशेष रूप से मार्केटिंग के लेंस के माध्यम से देखता है, कला के नहीं, और KAWS गुड़िया की तुलना मैकडॉनल्ड्स के हैप्पी मील खिलौनों से करता है। खिलौने एक ऐसा माध्यम है जिसका उपयोग वे बच्चों के साथ आने वाली मीडिया संपत्ति को बढ़ावा देने के लिए करते हैं, एलन ने शुरू किया। पूरी विनाइल केएडब्ल्यूएस चीज वयस्कों के लिए खिलौनों का माध्यम विकसित कर रही थी। वे केवल व्यर्थ प्रचार खिलौना कचरा हैं जो पूरी तरह से एकत्र किए जाने के लिए मौजूद हैं।
वयस्कों को KAWS क्यों पसंद है? एलन इन संग्राहकों को एंटी-वैक्सर्स के रूप में वर्णित करता है - तथ्य के प्रति प्रतिरक्षित - लेकिन एक और स्पष्टीकरण बस यह हो सकता है कि उपभोक्ता परिचित के आराम के लिए ब्रांड पसंद करते हैं। ऐसे कलाकारों का उदय, जिनके ब्रांड का उपयोग बड़े दर्शकों को आकर्षित करने के लिए किया जाता है, जैसे सीजे हेंड्री ताकाशी मुराकामी, जेफ कून्स और एंडी वारहोल, उतना ही सुझाव देते हैं। 
मूनमैन के साथ KAWS उन्होंने 2013 MTV वीडियो म्यूजिक अवार्ड्स के लिए डिज़ाइन किया।एमटीवी के लिए लैरी बुसाका / गेट्टी छवियां
जबकि KAWS का उदगम व्यवस्थित रूप से हुआ, (कलेक्टर सेलिम वरोल के अनुसार, कलाकार के पास लंबे समय तक अपना डोमेन भी नहीं था), कलाकार का व्यावसायिक कौशल उसे वारहोल जैसे आंकड़ों से अलग करता है, जिन्होंने अपने स्टूडियो को चलाने के लिए कुशल व्यवसायियों को काम पर रखा था। ज़ेंग बताते हैं कि केएडब्ल्यूएस उन कंपनियों के केवल एक छोटे से अंश के साथ काम करता है जो उसके पास पहुंचते हैं, ध्यान से अपने ब्रांड की खेती करते हैं। हालांकि उनकी पहुंच बहुत अधिक है, लेकिन सूक्ष्म विवरणों तक उनकी अपनी ब्रांडिंग पर उनका कड़ा नियंत्रण है। इसके एक हिस्से में दान को भारी मात्रा में देना और इंस्टाग्राम पर अन्य कलाकारों को बढ़ावा देना शामिल है, एक गुणवत्ता जिसे कई कलेक्टरों ने अनुकूल रूप से बताया। साथ ही, उनका व्यक्तित्व खुद को उस तरह के पंथ की स्थिति के लिए उधार देता है जिसे एक उद्यमी व्यवसायी आसानी से भुना सकता है।
वह एक रहस्यमय व्यक्ति है। ज़ेंग ने कई कलेक्टरों की टिप्पणियों को प्रतिध्वनित करते हुए कहा। वह ज्यादा कुछ नहीं कहता, भले ही आप उससे व्यक्तिगत रूप से बात करें। वह व्यक्तिगत जानकारी का खुलासा नहीं करता है और वह एक तरह का शहरी किंवदंती बन गया है। वह एक सार्वजनिक-सामना करने वाले बैंकी की तरह है, वह अपनी व्यंग्य कला और राजनीतिक टिप्पणी के लिए जाने जाने वाले गुमनाम सड़क कलाकार का जिक्र करता है।
क्या KAWS बाजार अपने चरम पर पहुंच गया है?
पिछले हफ्ते मुझे एक कलेक्टर से इंस्टाग्राम डीएम मिला। हमारी नियुक्ति को पुनर्निर्धारित करने वाला संदेश एक छोटे कार्टूनिस्ट केएडब्ल्यूएस खिलौने की एक तस्वीर के साथ आया था, जो लाइफ जैकेट के ऊपर फैला हुआ था और एक कयाक के शीर्ष पर पिन किया गया था। नौका विहार चल रहा था।
कला की दुनिया में पाठ्यक्रम के लिए विशिष्ट व्यक्तित्व काफी समान हैं, लेकिन यहां तक कि इसे ध्यान में रखते हुए, यह थोड़ा असामान्य के रूप में पंजीकृत है। मुझे जल्द ही पता चला कि इस कलेक्टर ने अपनी केएडब्ल्यूएस गुड़िया के साथ यात्रा की, और उन्हें अपनी यात्राओं पर अजनबियों के यात्रा साथी के रूप में पेश किया। आपका औसत भरा हुआ कलेक्टर नहीं।
हालांकि मिशेल, (इंस्टाग्राम पर @collectionmontparnasse) ने ऑब्जर्वर को उनके पहले नाम से संदर्भित करने का अनुरोध किया, लेकिन उन्होंने और कुछ नहीं रखा। मिशेल ने मुझे बताया कि वह अपने इम्प्रेशनिस्ट और पोस्ट-इंप्रेशनिस्ट मास्टर संग्रह से थक गए हैं और 2006 में इसे बेच दिया जब उनके बच्चों ने उन्हें KAWS से मिलवाया। (उनके तीन लड़के हैं, फिर 14, 12 और 8.) अब, उनके KAWS टॉय आर्ट संग्रह में 127 पीस हैं, प्रिंट, कांस्य और यहां तक कि जूते का भी उल्लेख नहीं है। वह उन कलाकारों में से एक हैं जो आपके चेहरे पर मुस्कान लाते हैं, उन्होंने कहा।
मिशेल ने KAWS को इकट्ठा करने में जो आनंद लिया, वह व्यावहारिक रूप से फोन के माध्यम से गुलजार था, क्योंकि उन्होंने लगातार इस विषय को कला में वापस लाया और लोगों को KAWS से कितनी आसानी से जोड़ा। जब तक हमारी बातचीत समाप्त हुई, गुड़िया के साथ यात्रा करने का विचार उदारता और साझा करने की इच्छा से प्रेरित एक मीठी मजबूरी लग रहा था। 
नए KAWS x एयर जॉर्डन IV स्नीकर्स की एक जोड़ी पाने के लिए डाई-हार्ड स्नीकर प्रशंसकों ने पांच दिनों तक लाइन लगाई।माजा हितिज / गेट्टी छवियां
गंभीर संग्राहकों और पारखी लोगों का KAWS समुदाय चुस्त-दुरुस्त है, और अक्सर ऐसा लगता है कि ऑनलाइन संस्कृति उस तरह की है जो एक रेडिट चैनल से निकल सकती है। मिशेल जैसे संग्राहक न केवल केएडब्ल्यूएस के लिए एक जुनून साझा करते हैं, बल्कि प्रत्यक्षता के लिए वरीयता से संबंधित एक प्रकार की विचित्रता और निरस्त्रीकरण ईमानदारी भी साझा करते हैं।
प्रशंसक जोश से मानते हैं कि उनका काम खुद को अलग करता है। जब आप उत्पादन की गुणवत्ता देखते हैं, तो केएडब्ल्यूएस वास्तव में पसंद है, कलेक्टर सेलिम वरोल (इंस्टाग्राम पर @toykio) ने ऑब्जर्वर को बताया। वरोल का मानना है कि उनके संग्रह में 600 से अधिक वस्तुओं के साथ यूरोप में उनके पास सबसे बड़ा केएडब्ल्यूएस संग्रह है। परिणाम से वास्तव में खुश होने से पहले वह पांच से दस बार प्रोटोटाइप का आदान-प्रदान करता है। ऐसे अन्य कलाकार हैं जो कला के खिलौने करते हैं लेकिन यदि आप गुणवत्ता की तुलना करते हैं, तो KAWS काम करता है।
वरोल ने कहा कि केएडब्ल्यूएस खराब गुणवत्ता वाले खिलौने जारी नहीं करता है, और यदि वह करता है, तो वह उन्हें बदल देता है। यह ग्राहकों की संतुष्टि सुनिश्चित करता है। लोग जो खरीदते हैं उससे संतुष्ट हैं। इस तरह के शब्द ललित कला की दुनिया में शायद ही कभी बोले जाते हैं - शायद इसलिए कि संग्राहकों से कम वांछनीय गुणों जैसे खराब होने की उम्मीद की जाती है टेरेंस कोह चॉकलेट पोशाक .
अब, हालांकि, ऐसे लोगों से भरा एक बड़ा फ्लिपर बाजार है जो गुणवत्ता की परवाह नहीं करते हैं। मेरे लिए, एक सच्चा संग्रहकर्ता जो प्यार करता है उसे इकट्ठा करता है, मिशेल ने मुझे बताया। अब, मैं आर्ट बेसल में लोगों को केएडब्ल्यूएस के लिए पूछ रहा हूं, लेकिन वे यह नहीं पूछते कि यह क्या है। वे सिर्फ KAWS चाहते हैं। यह एक ऐसा तत्व प्रतीत नहीं होता था जिसके बारे में मिशेल को ज्यादा सोचने की परवाह थी, और वह तुरंत KAWS द्वारा लाए गए आनंद के बारे में बोलने के लिए लौट आया।
2017 में माइकल जॉर्डन ब्रांड के साथ उनके सहयोग से उनकी कला को इकट्ठा करने वाली निवेशक भीड़ अब ज़ेंग ने बताई। इसने उसे एक और आधार के लिए प्रेरित किया, जो पुनर्विक्रेता बन जाता है। अब, जो ऑनलाइन दिखाई देता है वह तुरंत बिक जाता है, लंबी अवधि के संग्राहकों को द्वितीयक बाजार पर काम खोजने के लिए मजबूर करता है - यदि वे इसे बिल्कुल भी बर्दाश्त कर सकते हैं। यह पुनर्विक्रय का बुरा हिस्सा है।
KAWS के प्रशंसक औसत फाइन आर्ट कलेक्टर की तुलना में अधिक साधन संपन्न हो सकते हैं, हालाँकि।मेरे पास पैसे नहीं थे, @jeeplife, Instagram पर KAWS उत्साही, ने मुझे अपने संग्रह के शुरुआती दिनों के बारे में बताया। मैं मुख्य रूप से ईबे पर किताबें, पत्रिकाएं और छोटी-छोटी चीजें खरीद रहा था। अब, फ्लिपर्स के लिए धन्यवाद, उसकी मुख्य समस्या अभी भी पैसा है। मैं यह सब अपने संग्रह में नहीं डालने की कोशिश कर रहा हूं। हमारे पास घर खरीदने और बच्चा पैदा करने जैसी बड़ी योजनाएं हैं।
@jeeplife ने अविश्वसनीय उदारता की कहानियां सुनाईं- साथी कलेक्टर उन्हें मुफ्त में हस्ताक्षरित किताबें और पोस्टर भेज रहे थे क्योंकि वे उनके जुनून से पहचाने जाते थे। कभी-कभी, ये उस जुनून का लाभ उठाने की उम्मीद करने वाले लोगों के साथ मिश्रित होते थे, हस्ताक्षरित केएडब्ल्यूएस सामग्री की पेशकश करते थे, लेकिन फिर इसके लिए अत्यधिक दर वसूलते थे। लगभग सभी संग्राहक नकली KAWS बाजार के बारे में चिंतित थे, जो इतना सर्वव्यापी हो गया है कि KAWS अब खुले संस्करण बनाता है।(पिरोविनो ने नकली की सर्वव्यापकता के जवाब के रूप में अपनी बिक्री का हवाला दिया है-कलेक्टर उसकी उत्पत्ति पर भरोसा कर सकते हैं।)
अधिक पारंपरिक संग्राहक बंद संस्करणों की तलाश करते हैं, और उन लोगों को नीचा देखते हैं जो केवल सड़क कला से चिपके रहते हैं। ज़ेंग का मानना है कि वे इसकी किरकिरी प्रकृति और वंशावली की कमी का विरोध करते हैं। धारणा के मुद्दे को जोड़ते हुए, कलेक्टरों ने कभी-कभी कला को अवैध माना।यह सच नहीं है, उन्होंने कहा। भित्तिचित्र अवैध है। लेकिन अधिकांश स्ट्रीट आर्ट को कमीशन किया जाता है इसलिए कलाकारों को उनके द्वारा पेंट की जाने वाली संपत्ति से अनुमति लेनी पड़ती है।
केएडब्ल्यूएस कलेक्टरों और प्रशंसकों की भावुक ईमानदारी, संग्रह के लिए एक खुली दृष्टिकोण के साथ मिलकर, एक ताज़ा स्पष्टता पैदा करती है।कुछ कार्यों में विकसित होने के लिए पूर्वनिर्धारित हैंपवित्र कब्रें, लेकिन एक 1/4 मिलियन बोली लगाने वाले उन्माद की तरह लगता है, वरोल के इंस्टाग्राम अकाउंट पर हाल ही में एक कैप्शन पढ़ें। कलेक्टर लकड़ी में एक छोटे से 10-इंच केएडब्ल्यूएस सहयोगी टुकड़े की बिक्री का जिक्र कर रहा था, जो 100 के संस्करण में चला था, और इमोजी का सुझाव है कि वह बिक्री को ट्रॉफी खरीद के रूप में देखता है। फोन पर, वरोल ने अनुमान लगाया कि टुकड़ा एक आवेग खरीद था। रशमोर ने कहा कि टुकड़ा एक पूर्णवादी द्वारा खरीदा गया था - कोई ऐसा व्यक्ति जो कीमत की परवाह किए बिना श्रृंखला में हर टुकड़े का मालिक होने के लिए मजबूर महसूस करता है। 
एक महिला KAWS के सामने एक तस्वीर के लिए पोज देती है ' शीर्षकहीन (किम्पसन #3) मार्च 2019 में सोथबी की हांगकांग स्प्रिंग बिक्री के दौरान।फिलिप फोंग/एएफपी/गेटी इमेजेज
एक मनोरोगी को कैसे नष्ट करें
लेकिन हर KAWS अनुयायी के मन में हाल ही में मौजूदा बाजार की स्थिरता से संबंधित सवाल है। स्ट्रैटोस्फेरिक कीमतों से इनकार करने के लिए मैंने किसी से बात नहीं की और केवल वरोल ने यह तर्क देने का प्रयास किया कि केएडब्ल्यूएस बाजार टिकाऊ था। (वेरोल ने यह विचार प्रस्तुत किया कि कला बाजार अवसाद से प्रतिरक्षित थे क्योंकि संग्राहक कला को अंतिम रूप से बेचते हैं - एक ऐसी स्थिति जो 90 के दशक और मध्य औगेट्स के वास्तविक कला बाजार के अवसादों की उपेक्षा करती है।) ज़ेंग संदेह व्यक्त करते हुए थोड़ा और स्पष्ट था।व्यक्तिगत रूप से मुझे नहीं लगता कि यह ज़ेंग है, जब पूछा गया कि क्या बाजार स्थिर था। लेकिन यह इस हद तक बढ़ गया है कि मैं इसे खुद भी नहीं समझता, यहां तक कि इस उद्योग में काम करते हुए भी। आम तौर पर इस तरह की मांग के लिए एक सीमा होनी चाहिए। लेकिन वर्तमान में, यह बहुत कम से कम बनाए रखता है यदि एक घातीय दर पर नहीं बिक रहा है। उन्होंने हर प्रवृत्ति को भुनाया और अनाज के खिलाफ गए।
मैंने इसे कलेक्टरों से भी बहुत सुना है, आमतौर पर एक कला जगत के संदर्भ में जो उनकी प्रतिभा को अपनाने में झिझकता है। जबकि मितव्ययिता वास्तविक है, यह भी हो सकता है कि KAWS ने हिरन की तुलना में अधिक रुझानों की सवारी की हो। हाल के काम को लेकर चिंता केवल इस अटकल को पुष्ट करती है कि एक बुलबुला फूट सकता है। यह पूछे जाने पर कि क्या आलोचक जो काम को अत्यधिक व्यावसायिक पाते हैं, उनके पास एक बिंदु हो सकता है, ज़ेंग ने स्वीकार किया कि वह उनके दृष्टिकोण को देख सकते हैं, विशेष रूप से सबसे हाल के काम के प्रति उनकी प्रतिक्रिया में। पिरोविनो, जिन्होंने जोर दिया कि एक अवधि दूसरे से बेहतर नहीं थी, ने नवीनतम कार्य को संक्रमणकालीन बताया। केवल एक चीज जो तिल स्ट्रीट के पात्रों को [उनके पिछले काम से] जोड़ती है, वे XX हैं। चित्रों के साथ, गुलाम होने या छवियों के बंधन में बंधने का भाव है। आज आप जो चित्र देख रहे हैं, वह प्रस्थान नहीं है, बल्कि अपेक्षा से एक कदम दूर है।
कम वांछनीय वस्तु के रूप में, संक्रमणकालीन कार्य अक्सर कम में बिकता है। हालांकि, अभी सब कुछ मांग में है। एक सामान्य बाजार में, हेरिटेज द्वारा बेची जा रही बस स्टॉप पेंटिंग जैसा काम कलेक्टर का बहुत ध्यान आकर्षित करेगा क्योंकि यह एक महत्वपूर्ण प्रारंभिक क्षण है जब कलाकार का काम ध्यान में आना शुरू होता है। इस माहौल में, यह एक उन्माद से अधिक है। उनका उदय सांस्कृतिक स्वाद, ध्वनि व्यवसाय अभ्यास और लगभग किसी भी कीमत पर काम की तलाश करने के इच्छुक एक भावुक कलेक्टर आधार में बदलाव के संगम को दर्शाता है। यह कितने समय तक चल सकता है यह अज्ञात रहता है, लेकिन यह निश्चित रूप से देखता है कि यह नवीनतम पेशकश निम्नलिखित हेरिटेज में कितनी कमाई करती है।
अद्यतन: इस कहानी के एक पुराने संस्करण में KAWS के काम के रूप में ब्रांट पीटर्स द्वारा बनाई गई मूर्तियों को श्रेय दिया गया था। छवि को KAWS के कार्य को दर्शाने वाले चित्र से बदल दिया गया है।
